当時の音楽関係者の証言によると、この楽曲のレコーディングに際して郷ひろみは、従来の歌唱スタイルを根底から見直す徹底的なボーカルトレーニングを重ねていました。
1970年代の「新御三家」として爆発的な人気を博していた時代、郷ひろみのトレードマークは華やかなアクションと高音のシャウトでした。しかし、20代後半を迎えた彼が目指したのは、感情の機微を囁くように伝える郷ひろみ 哀愁のカサブランカ 歌唱力の深化でした。若草恵のアレンジによるストリングスとアコースティックギターの繊細な響きに負けないよう、ウィスパーボイスとファルセットを巧みに使い分け、息遣いひとつにまで情感を宿らせる表現力を獲得したのです。
テレビ番組『ザ・ベストテン』などで披露された際も、過度な身振り手振りを一切排し、スタンドマイクの前で静かに歌い上げる姿は、お茶の間に大きな衝撃を与えました。まさに哀愁のカサブランカ ヒットの理由は、楽曲自体の美しさのみならず、表現者としての郷ひろみの覚悟と脱皮の瞬間に大衆が強く共鳴した結果でした。
