インターネット上では時折、「松下奈緒のピアノは本当にプロレベルなのか？」「芸能人としての箔付けのための肩書きではないか」という辛口な論調が散見されます。しかし、クラシック音楽業界の構造的な評価軸に照らし合わせると、この見方は明白な誤解であることが分かります。
第一の誤解は、「音大を留年した＝演奏レベルが低かった」という短絡的な結びつけです。前述の通り、音大の実技試験は1曲に対して数カ月におよぶ緻密な楽曲分析と指の鍛錬を要求されます。撮影拘束が数カ月続く連続ドラマの主演を務めながら実技試験をパスすることは物理的に不可能です。彼女が選んだ「留年」は、実技レベルを下げて形だけの単位をもらうことを潔しとせず、「正規の合格水準まで練習時間を担保するための時間稼ぎ」でした。これは音楽に対する誠実さの表れです。
第二の誤解は、「クラシック界からの評価」に関する点です。松下奈緒はこれまでに、日本フィルハーモニー交響楽団や東京フィルハーモニー交響楽団など、国内屈指の名門プロオーケストラとピアノ協奏曲で幾度も共演を果たしています。オーケストラの客演ソリストは、指揮者や楽団員からの信頼がなければ絶対に務まりません。共演した指揮者陣からも「打鍵のダイナミクスレンジ（強弱の幅）が広く、アンサンブル能力に長けている」と絶賛されています。
さらに決定的な証拠が、母校・東京音楽大学の客員教授への就任です。同校は2019年に中目黒・代官山キャンパスを開設するなど先進的な音楽教育を展開していますが、客員教授のポストは学術的・実演的に確固たる功績を持つ者にしか与えられません。知名度だけで就任できるほど伝統校の審査は甘くなく、彼女の実力と教育的価値がアカデミアの場でも公認されたことを意味しています。
